技术本身也是一种艺术-k8凯发天生赢家

艺术计划是google文化研究所进行的众多项目之一。一开始是我和其他三位同事一起想到这个点子，希望让更多人更加便捷地接触和了解艺术。

于是，我们利用20%的时间启动了该项目，一年半后，第一版“艺术计划”于2011年2月1日正式发布，囊括了来自9个国家17家博物馆的共1000幅图片，几乎都是西方大师的画作。后来，小组原班人马中有一部分人继续从事这一项目，此外google的其他优秀工程师和来自博物馆的专家也加入了进来，并得到了google文化研究所的资助。

我本人非常热爱艺术，但是我以前生长在印度，无法访问这些著名的博物馆，只能通过相关书籍了解它们。因此，这个项目始于我自己的亲身经历和愿望，希望将艺术带给更多的人。在google，我结识了很多志趣相投的伙伴来一起参与这个项目。我自己个人也花了很多时间研究这个项目，研究这些博物馆和艺术作品。能够在线去欣赏喜欢的艺术作品，我非常高兴，比如纽约现代博物馆中老彼得·勃鲁盖尔的《收割者》，是我觉得特别美的一幅画。还有几幅画也是我很喜欢的，比如梵高的《星空》、波提切利的《维纳斯的诞生》、克里斯·奥菲利的《没有女人，没有哭泣》等。

google艺术项目针对三种人提供了一个非常好的机会。第一种人是不能亲自去博物馆的人；第二种人是已经去过这些博物馆，但还想再重温美好艺术作品的人；第三种人是艺术教育者，比如说美术老师，他们可以通过在线的方式和学生交流，共享这些艺术作品。

纽约大都会美术馆总监thomas p. campbell对google艺术项目的看法是，google艺术项目通过数字化手段使得博物馆作品可以在网上为世界各地的用户所公开分享。最重要的是，这些项目可以鼓励更多的人去参观博物馆从而与伟大的艺术作品面对面接触。

通过google艺术计划，人们能够像利用google地图中的街景漫步城市街头一样，来虚拟游历博物馆展厅。每一个博物馆中，有特色的艺术品都被标注了特有的经度和纬度，用户可以点击艺术品图像以获取更多详情，也可以放大图像观察艺术作品的细节，亦可通过youtube和google 等了解和分享更多关于艺术品的资讯和信息。同时，我们为艺术类学生、艺术爱好者以及对艺术有求知欲的人士提供了一款出色的教学工具，在每幅图像左边的工具栏上新增了“比较”按钮。这使用户能够并列审视两幅艺术作品，观察某位艺术家的风格是怎样随着时间的推移而演变，将不同文化的共同趋势联系起来，或者深入钻研同一幅作品的两部分。

一些博物馆会挑选部分藏品，通过超高分辨率或10亿像素(gigapixel)的图像拍摄技术拍摄数码图像。这些图像的分辨率极高，每幅都包含约70亿个像素，也就是比一般的数码相机清晰1000倍。观众即使用肉眼都能仔细研究绘画风格和光泽等细微之处。平常肉眼难以细看的细节，都会变得清晰，如小汉斯·荷尔拜因的作品《商人格奥尔格·吉塞》中的拉丁对句，又或在亚历山大·伊凡诺夫的作品《基督显圣》中藏在树后的人。

在达成合作协议后，k8凯发天生赢家的合作伙伴负责挑选内容与艺术作品，google负责提供k8凯发天生赢家的技术支持，通过google的各类技术进行艺术品的室内拍摄和上线工作。每次拍摄时都会遇到不同的困难，比如室内拍摄不同于室外有充足的光源，在博物馆内展示的作品大多有不同亮度的照明光，而这对于我们的拍摄有无可避免的影响，拍摄人员必须谨慎评估，找到最好的拍摄角度并在作品四周做适当的调整。同时，每一幅经典作品的拍摄都很费时，是一项耗时的工作。

我们的目标是更广泛地展示各类艺术作品，包括许多现代和当代艺术作品。未来，随着这一计划持续发展，我们将继续探索发掘不同的艺术作品和k8凯发天生赢家的合作伙伴。除了将触角延伸到更多国家和博物馆外，我们同时也考虑增设实验专区，展示艺术家们如何使用新兴科技展示他们的艺术品。

艺术需要分享，技术帮助更多人接触到艺术。另外技术本身也是非常美的，不管是应用开发还是编码，本身就是一种艺术。